PRAKTYKA TANGA, DUBLIN 2011

Dublin tango workshop, 2011

WARSZTATY TANGA

Kiedy pierwszy film zerwał się w moim aparacie Zenit, walecznie spróbowałam ponownie tydzień później. Tym razem z innym sprzętem, ale tym samym filmem Ilford Delta 400. Jeden z tancerzy tanga, który był bardziej doświadczony niż ja w obsłudze ręcznych aparatów fotograficznych, był bardzo życzliwy i pomógl mi zmienić film. Musiałam użyć tutaj dwóch rolek … wydaje mi się.

Kiedy pracowałam nad obróbka zdjęć w Photoshopie, efekt czarno-białych zdjęć z ich hałasem, które są jak winylowa płyta z lekko ochrypłym dźwiękiem, wywołał we mnie sporą dawkę sentymentu. Przemijanie. Smutne i piękne. Chwile. Doceniane gdy na zawsze przeminą. Życie.

„Wszystkie te chwile
przepadną bezpowrotnie w czasie,
jak łzy w deszczu.
Pora umierać.” 

Tears in rain, Łowca androidów

MUZYKA W DUSZY

Dziewczęta tańczą z dziewczętami! Chłopcy z chłopcami! Śmiech, szepty, entuzjazm. Radość!

TWARZE, LUDZIE, PARY, PRZYJAŹŃ

Miłosne zaloty, złamane serca, więzi, flirt, zazdrość. Namiętność.

PRAKTYKA CZYNI MISTRZA

Krok po kroku. Cierpliwość, wytrwałość, ciężka praca i odpoczynek.

 

Autor: Aleksandra Walkowska

 

   

TANGO W DUBLINIE, 2011

Dublin Tango documentary

REPORTAŻ TANGA W DUBLINIE

Jednym z projektów podczas kursu Komunikacji Wizualnej, który studiowałam w Dublinie, było wykonanie reportażu z życia codziennego za pomocą kamery manualnej. Poniższe zdjęcia zrobione zostały aparatem Zenit, który był produkowany w dawnym Związku Radzieckim od 1952 roku. Użyłam filmu Ilford Delta 400. Później korzystałam z aparatu innej marki z tym samym filmem (niestety nie pamiętam jego nazwy). Wynik jest nieco inny. Aparat Zenit stworzył więcej szumu na zdjęciach.

Projekt ten pozwolił mi zdać sobie sprawę, jak wiele umiejętności wiązało się z robieniem zdjęć manualnie. To szybkość z doskonałym zrozumieniem technologii i oświetlenia. Każde zdjęcie miało tylko jedną szansę na to aby udało się pomyślnie. Nawet jeśli zdjęcią tym wiele brakuje do doskonałości, są one bardziej naturalne i autentyczne … tak myślę.

Kolejnym pozytywnym aspektem jest wywoływanie zdjęć w tradycyjny sposób. Wydruki przedłużają żywotność zdjęć i mogą być przekazywane kolejnym pokoleniom. Cyfrowo przechowywane zdjęcia mogą trwać wiecznie, ale będą zauważone przez bardzo, bardzo wąską grupę osób, które są fizycznie wokół nas w danym momencie.

Smutna prawda …

We can be heroes just for one day
We can be us just for one day

(Heroes by David Bowie)

ZENIT/ ILFORD DELTA 400

 

Autor: Walkowska Aleksandra

 

   

POP UP SKLEP ODZIEŻOWY

Pop up shop for Montreal Jazz Festival

SKLEP ODZIEŻOWY POP UP DLA FESTIWALU JAZZOWEGO W MONTREALU

 

Koncepcja pop-up shopu to połączenie dwóch elementów; drewna czyli zasobów naturalnych Kanady i muzyki jazzowej. Konstrukcja wagonu kolejowego przerobionego na sklep jest solidna i klasyczna. Ściany pokryte są czarnym kolorem, z dodatkiem koloru pomarańczowego, a to w odniesieniu do energicznych nut w muzyce jazzowej. Całość zainspirowana jest formą muzyki wydobywającej się z saksofonu lub fortepianu. 

The Montreal Jazz Festiwal odbywa się co roku w lipcu i jest to największy festiwal jazzowy na świecie. Co roku pojawia się na nim około 3000 tysiące wykonawców z 30 krajów, na festiwal przybywa około 2 milionów ludzi.

 

 

Gdyby doszło do realnej konstrukcji tego właśnie pop up shopu przerobionego z wagonu towarowego pociągu, wyobrażam go sobie w gęstej zieleni, parku bądź w lesie. Często głęboka zieleń z oddali wydaje się być wręcz czarna. Dlatego też kolory sklepu bardzo dobrze komponowały by się w naturze i tworzyły by spójna całość.

 

Pop up sklep odziezowy na festival jazzowy w Montrealu
Pop up sklep odziezowy na festival jazzowy w Montrealu
Pop up sklep odziezowy na festival jazzowy w Montrealu
Pop up sklep odziezowy na festival jazzowy w Montrealu
Pop up sklep odziezowy na festival jazzowy w Montrealu
Pop up sklep odziezowy na festival jazzowy w Montrealu
Pop up sklep odziezowy na festival jazzowy w Montrealu
Pop up sklep odziezowy na festival jazzowy w Montrealu
Pop up sklep odziezowy na festival jazzowy w Montrealu
Pop up sklep odziezowy na festival jazzowy w Montrealu
Pop up sklep odziezowy na festival jazzowy w Montrealu
Pop up sklep odziezowy na festival jazzowy w Montrealu

 

Autor: Walkowska Aleksandra

 

   

 

NCAD MODA, DUBLIN

MODA&TEKSTYLIA W NCAD, DUBLIN

Celem jest stworzenie kultury projektowania zaangażowanej w trwającą debatę na temat wszystkich aspektów projektowania, komunikacji wizualnej, mody i rzemiosła; kultura, która rozwija się dzięki nowym pomysłom, nowym sposobom robienia rzeczy i nowym obszarom eksploracji. Zachęcamy naszych uczniów do eksperymentowania i podejmowania ryzyka w celu wytyczenia nowych ścieżek estetycznych i wprowadzania innowacji technicznych w obrębie i poza ich dyscyplinę projektową. (źródło: kliknij tutaj)

 

 

JENNIFER REID

Trujący Bluszcz

Badania są prowadzone przez wspomnienia z dzieciństwa i tematy związane z cywilizacją i naturą. Kontrastujące ułożone sylwetki i zabawny tiul, moja kolekcja odzieży damskiej przedstawia to, co zwykle postrzegamy jako słabość stawania się siłą.

 

ELLIE CONNOLLY

Pasja w kuchni

Romantyczna, efemeryczna kolekcja oparta na związku mojego rodzica w ich restauracji. Techniki manipulacji kreatywnymi tkaninami w połączeniu z organicznym podejściem do konstrukcji odzieży są głównymi napędami mojej pracy.

insta: ellieconnolly9

 

NIAMH McTIERNAN

Błyszczące Trzepieżowe

Moim celem jest odzwierciedlenie piękna natury w ubraniach, które nosimy. Shimmering Crowntails to eksploracja odbijającej i refrakcyjnej metalicznej powierzchni ryb. Wyzwanie polega na przekształceniu czegoś starego w coś nowego, w stworzenie pięknych, unikatowych, ręcznie wykonanych strojów o współczesnym wyglądzie.

niamhmctiernan.wordpress.com

 

ANJA MAYE

Luv Club

Luv Club łączy dwie kontrastujące tożsamości: tradycyjną chorwacką sukienkę i kreatywność zainspirowaną klubowym otoczeniem. Składam hołd Licitarowi, darowi miłości i wykorzystuję osobistą dokumentację klubów i imprez, aby stworzyć nową tożsamość. Obchody miłości i kultury imprezowej.

Instagram: anjamaye

 

LAUREN GIBSON

Raithneach

W starożytnej Irlandii mitologia i folklor były podstawową częścią wiedzy obejmującej każde drzewo. Byli talizmanami, każdy z ich własnymi znaczeniami, zastosowaniami i historiami. Moje prace dotyczą rodzimych lasów irlandzkich poprzez zestawienie każdego gatunku odtworzonego w płótnie, z fragmentami z Narodowego zbioru folkloru.

Insta: laursgibson

 

POZOSTALI ARTYŚCI

 

 

Nie mogłam znaleźć linku czy też nazwisk do wszystkich artystów wymienionych w tym poście. Jeśli rozpoznajesz swoją pracę, proszę skontaktuj się że mną, a wtedy załączę odpowiednie linki.

Autor: Walkowska Aleksandra

 

 

PROPOZYCJA WITRYNY OKIENNEJ DLA HOBBS

HOBBS-BRYTYJSKI STYL

To jest pierwszy projekt okna, który zrobiłam podczas kursu Visual Merchandising  w DIT College  w Dublinie. Chciałam zaprojektować okno, które jest kombinacją tradycyjnego brytyjskiego stylu i dziecięcych rysunków. Chciałam aby wyglądało groteskowo, jak garderoba, w której małe dziewczynki lubią przebierać się w ubrania swojej matki, udając dorosłe. Propozycja została wykonana z taśmy elektrycznej, kredy i ręcznie wykonanych papierowych toreb będącymi głównym produktem sprzedaży w oknie.

Hobbs fashion window proposal
Hobbs  propozycja witryny okiennej

 

HOBBS STYL

Hobbs style board

 

INSPIRACJA

 

PROCES TWORZENIA

Przeprowadziłam analizę brytyjskiego folku, ilustracji i wzorów w celu rozwinięcia koncepcji designu.

 

PRODUKT FINAŁOWY

Hobbs handmade paper bags
Hobbs ręcznie zrobione papierowe torby

 

Autor: Walkowska Aleksandra

 


9&50 POKAZ DZIWAKÓW – ASP WYSTAWA ABSOLWENTÓW 2017

TEKSTYLIA & OBIEKT SZTUKI

Akademia Sztuk Pięknych, Wystawa Absolwentów, Dublin 2017

Wchodząc do klasy pełnej motyli, w ciągu sekundy miałam wrażenie jakbym była nimi pokryta! Mimo, że nie unosiły się w powietrzu, wydawało się jakby unosiły się w powietrzu. Było tam tak wiele do zaobswerwoania. Czułam się jak dziecko, które łapie motyle w upalny letni dzień.

Poczucie jakbym śniłam jedno z moich abstrakcyjnych snów, w których czuję się bardzo dobrze i jestem pobudzona obrazami przemykąjacymi przed moimi oczyma. Ten rodzaj snu, po którym budzimy się w bardzo dobrym humorze. Nawet jeśli trudno było znaleźć wspólność i powiązanie jednego obiektu z drugim, wszystko razem tworzyło doskonały sens. Pokaz dziwaków to marzenie senne owinięte w ciepły kocyk, pokryty wszystkimi odcieniami brązu.

 


‚9&50 POKAZ DZIWAKÓW’

LAUREN HOEY

Otoczona ideałami doskonałości, moje zainteresowanie leży w poczuciu nieadekwatności i zwątpienia w siebie; w wyniku fantazji o ucieczce i ewolucji, by zrekompensować stratę. Korzystając z różnorodnych technik mieszania tekstyli, odkrywam i wyobrażam sobie narrację, którą czerpię z mrocznej, ale humorystycznej estetyki, o czym świadczy dziwaczny pokaz hybrydowych stworzeń. Obchody niedoskonałości zaowocowały instalacją, która zabiera klasę na scenę niesamowitej metamorfozy. Mówi twórca, Lauren Hoey

 

9&50 Pokaz dziwaków, NCAD  Wystawa absolwentów, Dublin 2017
9&50 Pokaz dziwaków, NCAD  Wystawa absolwentów, Dublin 2017
9&50 Pokaz dziwaków, NCAD  Wystawa absolwentów, Dublin 2017
9&50 Pokaz dziwaków, NCAD  Wystawa absolwentów, Dublin 2017
9&50 Pokaz dziwaków, NCAD  Wystawa absolwentów, Dublin 2017
9&50 Pokaz dziwaków, NCAD  Wystawa absolwentów, Dublin 2017

 

LAUREN HOEY PRZY PRACY

https://www.facebook.com/LaurenHoeyArt/videos/1585546894806428/

Apologies for being dormant on Facebook. Here's a little clip of 1 out of 70 paper cut butterflies I've been working on. In total, the 70 butterflies took approx. 12 hours, 7 scalpel wounds, 3 tears and a dash of blood.

Posted by Lauren Hoey Art on Friday, 17 March 2017

source Lauren Hoey Art

NCAD 2017 SHOW CATALOGUE

Autor: Walkowska Aleksandra